Julien Bischerour l'artisan chansonnier ?

Julien Bischerour s’est “fait la main“ sur les scènes bordelaise entre 2013 et 2015. Ces premières rencontres avec le public opèrent comme un révélateur : une sorte de philosophie du “qui donne reçoit “; en donnant à son public sur scène, celui-ci lui renvoie ce qui lui permet alors d’effacer ses complexes, ses névroses et ses doutes. Au fil des rencontres et des déclics qu’offre la vie, l’artiste en herbe se transforme peu à peu en véritable artisan : il crée, il joue, il chante, il partage. Et c’est par la chanson qu’il se sent le plus à l’aise pour s’exprimer, la scène étant l’endroit parfait où la colère voir la morosité de ses textes peuvent se mêler avec sa joie de vivre.

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Un autodidacte, qui élève la musique au rang de métier d’art et, comme un artisan, innove, réalise et produit avec toute la créativité, le savoir-faire, l’exigence et la technicité que cela impose. L’évocation même de “l’artisan chansonnier“ est la marque d’un retour aux sources, d’une volonté de faire de la musique dans sa globalité, auteur compositeur interprète et d’aborder des thèmes plus variés que dans le premier album. Comme si l’artiste avançait dans un travail aux frontières de la thérapie et l'envie le besoin de s’adresser aux autres autrement.

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Julien Bischerour l'artisan chansonnier est cette personne qui utilise la chanson comme un outil de critique du monde qui l’entoure, avec la dureté ou la légèreté que le sujet lui impose. Avec ce deuxième album, Julien Bischerour ose d’autre sujets que l’introspection qui avait marqué l’album précédent : des thèmes forts, parfois potentiellement clivant mais assumés par l’artiste avec maturité et confiance.​​

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Variété, RnB, Soul, Rap, Classique....​

De la soul française, impossible ? Julien Bischerour tient le pari avec ce deuxième album plus chantant que le premier. Si le piano est toujours aussi présent dans les 14 chansons, l’artiste reste attaché aux sons et vocalises plus larges qu’un simple moment de “piano-bar“. Lui qui se décrit volontiers comme un chanteur de variété française n’aime pas les étiquettes et préfère rester sur une approche large de son métier. C’est ainsi que ce deuxième album est dans la lignée du premier : difficile de mettre dans une seule case un artiste qui revendique et fait la synthèse de sources aussi variées et multiples que Charlélie Couture, Amy Whinehouse, Cabrel, Nina Simone ou Michel Berger ....​

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13 ...​ Si le caractère faussement enjoué et rythmé des 13 titres de ce deuxième album peuvent laisser présager d’une certaine légèreté, il n’en est rien. Chaque mot, chaque respiration, chaque virgule claquent comme une émotion, un coup de gueule, sur des sujets aussi variés que l’Europe, les addictions avec Caroline, les gens, la solidarité, la tolérance... et toujours cette volonté de parler vrai et d’avancer, avec une sorte de vocation thérapeutique. 13 mélodies avec une véritable identité reconnaissable, des messages différents, le tout dans une unité qui lie ces 13 balades, chansons, poèmes. 

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